白蛇惊变：传统竹编与现代音乐完美碰撞

今年4月份，由知名导演陈盘主导的大型音乐剧《白蛇惊变》在上海虹桥艺术中心上演，该作品以华丽的表演形式展现了现代与古典音乐元素的完美融合，以及江南水乡独特的风土人情。

鉴于上海大学在连续三年文化部非遗项目中取得的突出成就及本校受上海设计周大型公共艺术品——春竹编万花筒的影响，特邀具备创新精神的音乐剧制作团队倾力打造一台融合传统竹编工艺和当代音乐剧形式的剧目。该剧将突破传统戏曲表演形式，呈现出独具匠心的舞台视觉效果，为广大观者呈现一场视觉与听觉盛宴，共襄艺术发展之盛事。

"竹编万花筒"代表了川浙艺术家中杨隆梅和何红兵的合作成果，获得知名导演徐先生的高度赞美和认同。服装设计师陈冬梅受到相关启发，也参与到创作团队中来。

丛博先生在创作过程中高度评价了每个主要角色的形象展示，指出此设计充分体现了人、蛇以及仙女之间无缝的转化，强调了角色塑形所具有的神秘气质与女性力量的突出表现。服饰以纯白为主色调，尊重四位国家级非遗项目传人的匠心独运。张莉巧妙运用精细的乱针绣技术技巧，在袖口上巧妙地提亮了花纹元素的亮度。蜀绣大师吴玉英和顾绣专家黄辉巧妙运用针工与颜色搭配，使得祥云、牡丹等传统符号焕发出全新的活力。苏州缂丝大师王建江则悉心打造出宁静高贵的腰带设计。整套服装系列因高超技艺而呈现出尊贵大气与优雅品味。

戏剧艺术家范从博精心创作的银色六件套头饰，以传统技艺与古典审美完美结合，堪称上乘之作。该饰品源自中国古代神话故事《白蛇传》，以精细绝伦的工艺展现独特的精美风貌。此款头饰能带领观赏者步入诗意盎然且充满神秘色彩的江南水乡胜境。

本款皮鞋套巧妙借鉴了京剧服饰特色与苔靴及蜀绣技艺，精细运用车拧针与斜铺针刺绣技巧，栩栩如生地展现祥云和波浪图案，尽显高雅不凡和勃勃生气。锐意大胆的刺绣技艺与精湛严谨的制鞋手艺相得益彰，佳偶天成地诠释出别具一格的现代中式浪漫情韵。这款无时无刻不在散发中西美学魅力的创新之作，无疑是艺术与科技充分结合的绝佳典范。

徐导期许:以音乐剧为桥梁，整合非遗技艺与当代艺术元素，让观者在欣赏佳作的同时，深刻体悟中华传统文化之雅趣。

自本世纪初以来，我国在非物质文化遗产（简称“非遗”）传承方面取得了显著进展。各地区积极推进继承人与各类项目的传播推广工作，使众多古旧技艺焕发出新的活力。特别引人瞩目的是跨学科的创新尝试，完美地融合了古今文化艺术元素，创造出独特且富有视觉冲击力的艺术作品。

中国文化遗产保护协会专家对《白蛇传》音乐剧的创新思维与高超技艺给予了高度评价，认为该剧完美展现了我国非物质文化遗产的独特魅力和勃勃生机。期望借此契机，搭建各艺术领域之间的深入交流渠道，共促合作发展，促使传统文化与现代艺术有效融合，实现共赢繁荣。

《白蛇惊变》的歌舞剧形式备受业内赞誉和观众热捧，获得广泛好评及公众热烈关注。其不仅为观赏者带来视听盛宴，更对深化我国非物质文化的认知产生了积极影响。

该作品对丰富非物质文化遗产项目的发展具有重要启示意义。众多优秀艺术家纷纷致力于将传统技艺融入现代艺术创新中，积极探索实现丰满且富有情感的艺术佳作。

该部创新演绎的音乐剧《白蛇惊变》，凭借对我国宝贵非遗元素巧妙地运用，展现出其在现代艺术领域的优美旋律。借助传统技艺与现代舞美的融合创新，为观众呈现了别具一格的视听盛宴。尤其可贵的是，剧目的编排将中国古老文明和现代艺术形式深度融合，并取得了卓越的创新成果。

诚挚邀请各位读者参与深度审视和探讨古风题材创新剧作《白蛇惊变》，以期扩展讨论范围。若您赞同此篇文章所述观点，欢迎积极宣传，共同助力发展并传承中华优秀传统文化，提升大众对非物质文化遗产的理解及尊重。